domingo, 14 de agosto de 2016

Exitosa presentación en vivo del ballet 'Blancanieves'

El ballet se transmitió en vivo desde el Teatro de las Artes en pantalla gigante a un costado del Palacio de Bellas Artes y a través de internet


Este domingo 14 de agosto a las 12 se llevó a cabo la transmisión en vivodel estreno mundial de Blancanieves.
La presentación fue en el Teatro de lasArtes del Centro Nacional de las Artes (CENART) y debido a que los boletos se agotaron rápidamente se contó con la proyección en pantalla gigante a un costado del Palacio de Bellas Artes y en Streaming a través de la página oficial del CENART.
La ejecución fue realizada por la Compañía Nacional de Danza y la música utilizada es la compuesta por Bach, Dukas, Grieg, Mussorgsky, Ponchielli y Rossini; la misma fue dirigida por José Luis Castillo.
El espectáculo inició puntual y contó con vestuarios coloridos, diseñados por Sara Salomón, que a la vez hacían referencia a los mostrados en la película de Disney. En este rubro hay que destacar la versatilidad del vestuario de la Reina Bruja al permitir un cambio rápido y ser uno de los más vistosos. Quizá la única falla en este apartado es el vestuario de los bailarines encargados de representar a los animales dado que no todos daban a entender con exactitud qué animal se estaba representando.
La coreografía estuvo a cargo de Irina Marcano la cual fue una excelente combinación de movimientos de danza y expresiones corporales y faciales que dieron un gran entendimiento a la historia a la vez que no soltaron en ningún momento la atención del público. Es de destacarse la agilidad y la destreza de todos los bailarines.
La escenografía, cuyo diseño corrió a cargo de Jorge Ballina, contó con un diseño de iluminación, realizado por Xóchitl González, que lo complementó que a su vez fueron un elemento que resaltó la ejecución de los bailarines.
La presentación del Ballet es parte del ciclo de ópera para niños titulado La ópera es puro cuento... y el ballet también. Este ciclo ha sido presentado por el Centro Nacional de las Artes desde hace siete años pero ésta es la segunda ocasión en la que incluyen ballet.
La duración es del ballet fue de poco menos de una hora, duración preferente tomando en cuenta que el público objetivo principal es el infantil.
El CENARTen su página oficial de Facebook invita al público a estar al pendiente de la página de la Compañía Nacional de Danza para saber con anticipación las fechas de las próximas presentaciones del espectáculo que sin duda vale la pena presenciar en vivo.

sábado, 13 de agosto de 2016

'Hamlet' se presenta con éxito en Bellas Artes

Una nueva visión del texto de Shakespeare en el montaje italiano de Andrea Baracco

El pasado viernes 5 y sábado 6 de agosto se presentó en el Palacio de Bellas Artesel montaje italiano de Hamlet, con proyección paralela en pantalla a un costado del recinto.
El montaje contó con el trabajo de la dramaturgista Francesca Macri teniendo como resultado un montaje muy apegado al texto original del dramaturgo inglés aunque con una duración menor de la original. Se mantiene la esencia del Hamlet de Shakespeare pero no se hace pesado ni tedioso como podría llegar a hacerlo en su lectura.
La directora, Andrea Baracco, menciona que su Hamlet:
"no es un personaje intelectual que duda, que reflexiona sobre sí mismo, sobre los demás, sobre el primer y último significado de la existencia, que sabe todo porque sobre todo ha tenido tiempo para reflexionar; sino que es un cuerpo gordo y maltratado, con la cabeza calva, que no tiene un aspecto agradable, que no está bendecido por la gracia; nuestro Hamlet lleva consigo los signos de la deriva, la suya y la de toda una comunidad."
Y eso es exactamente lo que se demuestra en escena.
Hamlet no duda, no reflexiona al respecto, decide en automático vengar la muerte de su padre y en su camino tropieza y se convierte en algo no agradable.
La representación contó con las excelentes actuaciones de Lino Musella en el protagónico, Eva Cambiale como Gertrudis, Paolo Mazzarelli interpretando a Claudio, Livia Castiglioni como Ofelia, Gabriele Lavia dando voz y aspecto al Rey en audio y video, Michele Sinisi interpretando a Horacio y Guildenstern, Andrea Trapani en los papeles de Polonio, Osric y cura, y Woody Neri dando vida a Laertes, Rosencrantz y actores.
Cabe destacar que Sinisi, Trapani y Neri logran interpretaciones excelsas al diferenciar totalmente a todos sus personajes.
La escenografía, a cargo de Luca Brinchi y Roberta Zanardo, consistió principalmente en paneles y mesas ya que el montaje se apoyó principalmente de proyección de video.
El vestuario, a cargo de los mismos de escenografía, dejó a un lado la vestimenta de la época en la que transcurre el texto de Shakespeare para centrarse en la época actual, lo cual es consistente con la escenografía.
La música fue extraordinaria al entrar en los momentos exactos resaltando las emociones de los personajes y el ambiente representado.
La representación fue dada en italiano por lo que contó con subtítulos en vivo por lo que se justificaba la falta de ellos en algunos diálogos y el que estuvieran resumidos.
Sin duda alguna, un montaje muy bien desarrollado y que vale la pena presenciar.